Lanzillotta Studio

Noelia es la más rebelde de nuestras reinas, la más divertida y refrescante. Nos lo hemos pasado genial contigo Noelia! Gracias!

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Hemos tenido el placer de fotografiar los ojos mas bonitos de las fiestas. Aquí os dejamos unas muestras de Laura, simpre sonriente y divertida. Gracias Laura!



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Una pequeña muestra del reportaje realizado a Judith para las fiestas de 2012.
Gracias Judtih por hacernos tan fácil el trabajo.



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La Velocidad de Obturación

Este otro factor juega un papel igual de importante que el diafragma, pero produce efectos diferentes en la imagen resultante según vamos variando los valores de este parámetro. Digamos; que al igual que la apertura de diafragma, la velocidad de obturación también regula la entrada de luz al sensor (en fotografía todo es acerca de la modelación o control de la luz), pero lo logra por otros medios, en este caso por medio de la fracción de tiempo que permanece abierta la cortinilla del obturador.
Una vez más, la conclusión lógica es: Cuanto mayor sea el tiempo que el obturador permanece abierto, mas luz pasará al sensor de nuestra cámara.

El Tercer enemigo natural del polluelo aventurero: La Sensibilidad ISO o la Velocidad ISO

Aquí nos quedaremos con la primera denominación, puesto que es la que utilizamos en español, dejando la denominación "ISO Speed" para los angloparlantes. Con un vistazo general diremos que la sensibilidad ISO es la capacidad que poseen los elementos fotosensibles que componen el sensor, de recibir más a menos luz (una vez más, todo es acerca de la luz). A mayor ISO, mayor luz recibirá el sensor. Pero aquí entra en juego otro elemento, que nace como consecuencia de ajustes muy elevados del ISO:

El Ruido

El ruido generado en una imagen se presenta como una textura granulada que se puede apreciar sobre todo en las zonas mas oscuras y de tonos medios de una imagen, y si bien es un recurso artístico totalmente válido, no goza de buena fama y se asocia mas a un defecto de la imagen que a un medio de expresión.

Extendiendo las alas

Una vez enumerados de forma general los conceptos básicos de esta disciplina, volvemos con nuestro amiguito volador para seguir poniéndole las cosas difíciles a medida que avanza.
En esta etapa de vuelo, nuestro niñito comienza poco a poco a convertirse en un adolescente, y como es normal a todo jovenzuelo, es tiempo de meter la pata.
Las posibles combinaciones de Diafragma, Velocidad de Obturación e ISO, nos dan como resultado diferentes efectos fotográficos, que a su vez tienen una relación con diferentes "mensajes" que podemos expresar.
Jugar con los modos de prioridad a la apertura y a la velocidad de obturación, obsequiará con la experiencia necesaria para entender pragmáticamente, que pasa cuando disparas con una velocidad de obturación muy lenta, cuando disparas con un diafragma muy cerrado, o abierto, o cuando subes o bajas el ISO de la cámara; sin la preocupación de que la imagen salga muy clara (sobreexpuesta) o muy oscura (subexpuesta), puesto que la cámara calcula automáticamente que valor debe asignar a los otros parámetros para que la imagen resultante esté correctamente expuesta. Sí señores, existe otro concepto vital en fotografía, llamado "Exposición"

La Exposición? Y eso?

Exposición es el nombre que se le da al grado de iluminación que tiene la imagen, siendo ésta la correcta cuando toda la gama de tonos, o al menos la mayor parte, mantienen detalle y no presentan pérdida de información, viéndose como una imagen de tonalidades coherentes, colores adecuados y adecuadamente iluminada. El nombre deriva de los tiempos de la fotografía de película, la cuál había que exponer a determinados materiales químicos y durante determinado tiempo para así lograr el revelado; dependiendo del efecto que se quisiera dar a la fotografía final, convirtiendo así el negativo en un positivo.
Pero en los tiempos que corren esta terminología se utiliza para señalar si una imagen está o no "bien de luz".
Un ejemplo muy común es una imagen en la que aparece alguien con vestimenta blanca (el blanco acusa mejor que otros colores la sobre o subexposición). Si el blanco en la imagen está tan luminoso y brillante, que nos impide ver los detalles de, por ejemplo, la textura de la tela de la vestimenta, entonces podemos afirmar que la fotografía está sobreexpuesta (al menos en la zona de los blancos). En la jerga fotográfica diermos que está "quemada". Por otro lado, si el nivel de iluminación de la imagen está por debajo de lo que el ojo percibe como normal o aceptable en la situación lumínica en la que se encuentre hecha la fotografía, entonces estamos ante una toma subexpuesta; en la jerga: la foto está "corta de luz".

El primer gran paso hacia el arte

Después de un tiempo de práctica y experimentación, nuestro joven ave, empieza a sentir que quiere tener mas "control" sobre todos estos procesos de vuelo, ya sabe planear, despegar y aterrizar, pero esto no es suficientemente divertido y decide ir un paso mas allá, diciéndole adios definitivamente al mundo del vuelo asistido; para entrar en terreno salvaje y solitario, donde la condición de autodidacta es tan necesaria como estimulante.
Una vez decidido el vuelo en "manual", aparece un pensamiento común casi al 90% del colectivo de fotógrafos en este estadío: "..esta cámara no funciona bien..!"
Lamento decir que la cámara funciona perfectamente, el que no está bien eres tú!

Turbulencias vocacionales

En los inicios del uso de la cámara en manual, puede pasar que empieces a replantearte cuánto te gusta o disfrutas haciendo fotografías, porque empezamos a encontrarnos con que exponer correctamente no solo depende del diafragma, obturación e iso (a partir de ahora nos referiremos a este trío de conceptos como "los tres"), si no que entran en juego otros factores que definirán la calidad y la coherencia final de la imagen; como por ejemplo el modo de medición que utilizamos para evaluar la imagen, o el rango dinámico que posea la escena que queremos fotografiar (si es muy amplio el sensor no podrá registrarlo completamente y deberemos decidir que parte de la escena queremos que salga bien de luz). El ejemplo mas típico de esto último es una escena de un modelo sobre un paisaje de fondo, a contraluz. En este caso, si no vas a usar ningún flash, debe elegirse qué es mas importante, el fondo o el primer plano, puesto que si se mide la luz en el cielo, el modelo en primer plano aparecerá como una silueta oscura en la foto. Si se elige medir la luz y exponer correctamente al modelo en primer plano, el fondo saldrá quemado. Esto se produce por la gran diferencia de luz existente en ambos planos, siendo mucho mayor la del fondo.

Continuará...

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Las posibilidades de los modos semi-automáticos

Las cámaras réflex ofrecen una ventaja con respecto a otras modalidades de cámara, como las compactas por ejemplo, en las cuales no hay nada más en el horizonte artístico que los modos de escenas; presets que se componen de determinadas configuraciones de parámetros ajustados para determinadas situaciones de luz, movimiento, colores y otros. 
Como decíamos, el universo réflex nos aleja de la comodidad de los automatismos poco a poco, para llevarnos a las entrañas de lo que podríamos llamar "el verdadero aprendizaje fotográfico".
Este viaje es el mas interesante de emprender, puesto que paulatinamente nos irá mostrando las posibilidades artísticas y expresivas que ponen a nuestro alcance el saber hacer, el saber porqué unas decisiones sí y otras no.
El primer paso de este viaje lo daremos fotografiando entre los modos de pirioridad a la apertura de diafragma y prioridad a la velocidad de obturación. Y es justo aquí donde la fotografía nos obliga a averiguar más para poder seguir adelante en el camino del aprendizaje.

¿Qué es la apertura del diafragma? o mejor ¿Qué es el diafragma y para qué sirve?

Pues el diafragma es un conjunto de palas ubicadas dentro del objetivo, que regulan primordialmente, la cantidad de luz que dejamos pasar al sensor de la cámara ( luego hablaremos también de los sensores, no os preocupéis). Aunque su función es la de regular el paso de la luz, sus efectos visibles en la imagen final son mas amplios, y el concepto mas directamente ligado a este efecto visible se conoce como "profundidad de campo". Entonces podemos afirmar que cuanto más abierto esté el diafragma, más luz dejará pasar; y cuanto más cerrado, menos luz llegará al sensor.

La Profundidad de Campo (PDC)

A grandes razgos y de una forma muy resumida diremos que la PDC es la banda que aparece enfocada en la imagen, si tomamos como referencia espacial la distancia comprendida desde el sensor de la cámara hasta el infinito. 
Un ejemplo que todos hemos visto es una fotografía en la cuál aparece digamos una persona en primer plano perfectamente enfocada, pero todo el fondo aparece desenfocado. Este es el caso de una imagen tomada con un diafragma abierto. En el otro extremo tenemos una fotografía en la que tanto la persona en primer plano como el fondo se encuentran enfocados; ésta es una imagen fruto de un disparo con el diafragma mas cerrado.
En otros posts veremos que la PDC no solo está regida por la apertura del diafragma, pero para empezar es información mas que suficiente y la que necesitaremos para avanzar paso a paso en esta aventura.

Continuará...



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Mi primera réflex.

A menudo, el camino fotográfico recorrido por los amantes de la fotografía tiene paradas comunes para todos, estos "nodos" afectan a la forma en que percibimos la fotografía, actuando como puntos de ruptura, y nos permiten cambiar el modo en que experimentamos este arte. Así, y por regla general, el principiante que compra su primera réflex, está totalmente inmerso en el manejo de la cámara y sus funcionalidades sin prestar atención incluso a lo que aparece en su pantalla después de disparar.
Luego de un tiempo mas o menos corto dependiendo de la capacidad de aprendizaje, un poco de práctica y muchos familiares que posan sonrientes; el principiante empieza a familiarizarse con su equipo y gradualmente va sintiendo la necesidad de abandonar el nido de la seguridad que le da el modo automático, dejando lugar a lo que suele ser el siguiente paso lógico:

Para qué sirven todas estas letras y botones?

Una vez que el polluelo abandona la seguridad y el conformismo de mamá "auto", se ve en la necesidad de volar al área de los modos semi-automáticos. Una vez lanzados, se topan con los enemigos naturales de todo polluelo: El Diafragma, La Velocidad de Obturación y La Sensibilidad ISO (todo esto lo abordaremos en futuros posts, pero hoy sólo lo mencionaremos).
En este punto, la pregunta más común que todos nos hemos hecho alguna vez es: ¿para qué demonios me habré comprado una réflex?
La respuesta a esta pregunta está justo en el centro de la siguiente parada, y está relacionada con lo que esperamos de la fotografía. Queremos expresarnos? Documentar? Presumir de cámara (sí sí, existen de estos)? Vivir de este arte? Divertirnos? Explorar? Etc, etc.
Y es que dependiendo de lo que busquemos, daremos el siguiente paso en la evolución como fotógrafo o no. Hay personas que nunca disparan en modo Manual, y otras que nunca han querido hacerlo en Automático (un servidor recomienda encarecidamente la segunda opción, puesto que será la que mas lejos os llevará).
Asumiendo que el pequeño pajarito decidió volar a zonas inseguras, diremos que volando volando, de a poco se fue enterando. Digo esto, porque cuando pones el pie dentro de esta etapa fotográfica, el mundo se abre ante ti y un sinfín de elementos, conceptos interrelacionados aparecen en escena desafiando tu coraje a cada paso.

Las posibilidades de los modos semi-automáticos

Continuará...

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Exhibición de Danza del Vientre.
Bailarina: Eleonora.








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